Viernes, 09 de Noviembre de 2007 00:00

YouTube en la clase de Música: Obstinatos

por  Gértrudix
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Firma autógrafa de Pachelbel. Firma autógrafa de Pachelbel. Wikimedia Commons

YouTubeEl apabullante éxito de YouTube ha generado una auténtica cultura de publicación compartida de ficheros de vídeo. La disponibilidad de cámaras de bajo coste y la mejora de las prestaciones de los móviles para la captura de imagen en movimiento ha facilitado ese crecimiento de la VideoRed.

Son muchas las oportunidades que el uso de YouTube nos ofrece para la educación musical. En este post ofrecemos algunas ideas para realizar un ejercicio de clase con vuestros alumnos/as utilizando esta herramienta.
El objetivo de la sesión es trabajar el concepto de los obstinatos rítmico-armónicos. Se trata de que los alumnos sean capaces de comprender sus características esenciales, reconociendo la versatilidad de esta técnica en el proceso de composición.


Para ello, hemos realizado una selección de vídeos relacionados con el conocido Canon de Pachelbel.

Los pasos a dar son los siguientes:

  • Para comenzar, daremos a los alumnos/as algunos conceptos básicos sobre los obstinatos. Podremos mostrarles algunos ejemplos de tipos de obstinatos: rítmico1, rítmico2, rítmico-armónico.
  • A continuación, pediremos a los alumnos/as que escuchen dos versiones originales de la pieza interpretadas con ligeras diferencias.
  • Luego les pediremos que observen cómo esta técnica permite realizar diversas adaptaciones a partir de una idea matriz:
  • Por último, les solicitaremos que vean como la idea fundamental de lo que es el modelo de un obstinato, como estructura, permanece y es reconocible a través de otras piezas y estilos posteriores. Este divertido ejemplo de un humorista nos servirá para ello.
  • Para finalizar, requeriremos a los alumnos para que realicen en YouTube sus propias búsquedas relacionadas con los obstinatos musicales, y que propongan al profesor dos ejemplos que consideren especialmente valiosos para compartir con el resto de compañeros.

Como es lógico, podemos aprovechar esta práctica para hacer reflexionar a nuestros alumnos también sobre las diferencias interpretativas entre unas y otras piezas, con el fin de que valoren la importancia de la labor del intérprete.